jueves, 25 de noviembre de 2010

GRANDES OBRAS DE ARTE CON II PARTE

¡Me he quedado con ganas de continuar con Antonio de Felipe en la anterior entrada! El artista no solo se inspira en publicidad. Como ya hemos visto en otros pintores, a veces el arte se inspira en el propio arte. Las grandes obras han servido a los pintores contemporáneos para crear sus propias versiones de la misma. De este modo, dan su propia visión del mismo tema aportando su sello que les identifica. Esto creo que es interesante. De algún modo nos está recordando las pinturas del pasado, las hace más presentes en nuestras vidas. Por otra parte, es curioso ver hasta que punto una obra puede dar de sí. Sería un guiño de los clásicos adaptados al mundo moderno. Ya he comentado en otras entradas La menina de Antonio de Felipe. ¡Pero hay mucho más! Hace unos meses tuvimos la suerte de disfrutar de su exposición en El Palau de la Música de Valencia. Aquí os dejo unas cuantas obras:
Unas señoritas de Avignon del S.XXI




¿El discóbolo de mirón o el mirón del discóbolo?


¿Sorolla?



"Se debe tratar a la obra de arte como a un gran hombre: quedaos delante de ella y esperad pacientemente a que se digne hablar."

Schopenhauer

Publicado por: monalisa

¿EL ARTE INSPIRA A LA PUBLICIDAD?

Siempre hemos planteado que la publicidad se ha inspirado, en numerosas ocasiones, en el arte. ¿Es siempre así? No. Hoy quiero hablar del caso contrario, la publicidad musa inspiradora del arte. Para ello me he centrado en dos genios del pop art.
El caso más claro sería el de Andy Warhol y sus serigrafías de sopas Campbell. A simple vista nos puede parecer vulgar, carente de mérito y de ingenio. Esta obra fue muy polémica en un primer momento. Sin embargo, Warhol tenía un porqué. La serie de Latas de sopa Campbell, junto con sus otras series, le dieron una oportunidad de expresar su visión positiva de la cultura moderna. El autor quería representar un objeto que estuviera presente en su día a día, algo que le fuera a ser familiar al resto. El artista es entendido como un representante de la era moderna, de la comercialización y la monotonía sin criterio. Cuando Warhol mostraba ocasionalmente variaciones, no era “realista”. Sus variaciones posteriores en el color fueron casi una burla. Es ese intento de crítica a la monotonía. Esto último lo enfatiza aún más dando la sensación de que su trabajo había sido impreso y de hecho, recreaba imperfecciones sistemáticamente.

Otra muestra de artistas que recurrieron a la publicidad para inspirarse sería Antonio de Felipe:
He estado leyendo una entrevista al pintor muy interesante y quería señalar dos preguntas relacionadas con lo que estamos comentando:
¿Por qué ese interés en unir las dos facetas: arte y publicidad?
En primer lugar, tengo que decir que yo no soy un publicista metido a pintor, sino un pintor que pasó, en un momento dado, por la publicidad. Y por otra parte, a mí me gusta hacer pintura de mi tiempo, y hoy en día lo que prima es la publicidad. Pero no sólo uno publicidad y arte, sino que me gusta tocar todos los palos de la baraja, por ello igual pinto un cuadro, diseño una vajilla, hago una escultura o una portada para una revista.
¿Qué le atrae más, la publicidad o la pintura?
En realidad, ahora está todo mezclado, hay spots publicitarios que son puras obras de arte y obras de arte que no son tal. Creo que el arte se ha salido un poco del lienzo y se ha metido en otros ámbitos.

Al igual que Andy Warhol, Antonio de Felipe también ha sido muy criticado por su obra. Creo que para comprender estos cuadros debemos ir más allá y entender su significado. Bien con ironía, humor o crítica, todos ellos, pretenden transmitirnos un mensaje.






 
“La idea no es vivir para siempre, es crear algo que sí lo haga.”
Andy Warhol
Publicado por: monalisa

¡ESCÁPATE!

A veces, está bien escapar de la rutina, de todo lo que envuelve nuestra vida diaria y ¡disfrutar un poco del verde! Parece que si nos quedamos en la ciudad no conseguimos desconectar del todo. Y no hace falta irse muy lejos, a pocos kilómetros tenemos lugares increíbles con espectaculares paisajes. Hace poco estuve en Chella, muy cerca de Valencia. Aún con todo esto que os he hablado de desconectar, ¡no pude evitar inspirarme para el blog! Aquí os dejo un par de fotos de Salto de Gorgos, que os recomiendo que visitéis. El mérito de las fotos no es mío, sino de la propia naturaleza. Quizá suene un poco cursi, pero es que... es así. ¿Idea de belleza? ¿Para qué perdemos el tiempo buscando tan lejos? ¡si las cosas más bellas son también las más simples! Un río, la fuerza del agua, su vitalidad, la paz que te hace sentir, el sonido de una cascada, el colorido del paisaje, el verde intenso de los árboles, la humedad del rocío de buena mañana, el aire fresco e inigualable que se respira en las montañas, pasear y escuchar el crujido de las hojas secas, el silencio de la naturaleza y a la vez, todos sus sonidos… En fin, puede parecer un tópico, pero supongo que los que lo habéis experimentado sabéis de que hablo. Para aquellos que les guste escaparse de la ciudad de vez en cuando, y para los que aún están por descubrirlo:



“Vivir no es sólo existir, sino existir y crear, saber gozar y sufrir y no dormir sin soñar.”
Gregorio Marañón

Publicado por: monalisa

TULUM


El pasado verano realicé un viaje a Yucatán, México y tuve la oportunidad de visitar Tulum, una zona arqueológica que me dejó fascinada. He querido compartir con vosotros parte de aquel viaje y por ello os muestro esta foto, en la que se puede observar parte de uno de los templos que aun se conserva. ¿Sois capaces de distinguir la cara? Yo cuando lo ví me quedé asombrada.  



Publicado por: COSACOS

miércoles, 24 de noviembre de 2010

628.296 PUNTOS PARA LA CAPILLA SIXTINA

Hoy hemos visto en clase La Capilla Sixtina y buscando información sobre el tema he encontrado una noticia muy curiosa que quería compartir con vosotros.

La calidad de la imagen no es muy buena y seguramente os parezca la propia de Miguel Ángel. ¿No veis algo raro? A mí a simple vista me han llamado la atención los colores de la imagen, que quizá son más chillones que los de la obra original. Pues sí, no se trata de Miguel Ángel, sino de Joanna Lopianowski-Roberts, una americana de 44 años, que ha dedicado 10 años a bordar en punto de cruz una reproducción exacta de la Capilla Sixtina.
Mientras Miguel Ángel invirtió 4 años de su vida a pintar la cúpula de la Capilla Sixtina en el Vaticano –de 1508 a 1512-, ¡Joanna Lopianowski-Roberts ha tardado nada más y nada menos que una década en emularle! Eso sí, mientras el artista italiano se dedicó a tiempo completo a su obra cumbre, esta mujer de San Francisco ha invertido una hora diaria durante la última década.

Para ello ha necesitado 628.296 puntos en 1.809 combinaciones de color diferentes, toda una proeza que ahora exhibe exultante en un libro en el que explica los pasos que ha seguido para acometer dicha obra de arte.
Continuando con el tema he encontrado algunas imágenes divertidas como parodia de la obra del artista.


“La inspiración existe, pero tiene que encontrarte trabajando.”

Publicado por: monalisa

sábado, 20 de noviembre de 2010

GOOGLE

    ¡Incluso la cabecera de google se atreve con el arte! Obras de autores como Velázquez, Edward Munch, Jackson Pollok’s, Mary Cassatt, etc, son ilustradas en la cabecera de google como recordatorio de sus aniversarios. Aquí os dejo unos pocos ejemplos de lo muchos que durante la historia de google se han mostrado.

Diego de Velazquez

Edward Munch

Jackson Pollock's

Mary Cassett

Norman Rockwell


Publicado por: Guernica



PAPEL, TIJERAS Y PEGAMENTO

    ¿Con un papel blanco que podríamos hacer? Todos haríamos aviones, pájaros, barquitos mientras que Peter Callesen forma figuras espectaculares que no nos podríamos imaginar.
    El anuncio de la Once de 2007 está inspirado en su obra hecha con solo tres herramientas: papel, tijeras y pegamento.








Publicado por: Guernica



FAMA A BAILAR!

    En este spot publicitario del concurso "fama a bailar" de la cadena cuatro se utiliza como fuente de inspiración la obra de Robert Delaunay llamada Joie de Vivre, traducido al español "alegría de vivir". 
    Al igual que la obra de Robert Delaunay que está llena de color, positivismo,alegría y esperanza de vivir, el concurso intenta transmitir todos estos objetivos a toda aquella gente que adora el baile y lo único que quiere es vivir de lo que de verdad le hace feliz, es por lo que el concurso utiliza la obra Joie de Vivre.



Publicado por: Guernica